Участники Народного театра «Театромания» не только на спектакли ходили, но и посещали мастер-классы, участвовали в перформансах и меняли свое отношение к любимому делу. Сейчас все по порядку расскажем.
Для нас фестиваль начался 23 апреля, когда в ДК «Молодежный» заехали организаторы и первые гости. Вечером они собрали «театроманов», учеников Первой театральной школы, актерского отделения Мариупольского колледжа искусств и представителей других театральных коллективов, чтобы рассказать им о DK Trip: театральная резиденция. Это проект в рамках Гогольfest, во время которого мариупольские театралы занимаются в мастер-классах и готовят некое представление.
«Это прыжок в другое понимание театра как искусства и способа жизни. Это вызов для вас, а также возможность узнать самих себя с другой стороны», - поведал куратор театральной программы Андрей Палатный (киевский актер и режиссер).
Ремарка: Андрей влюбил в себя большое количество «театроманов», ярко заявив о себе разноцветными носками (голубой и оранжевый). Поэтому каждый его визит на занятия вызывал живое обсуждение и реакцию. А в последний день все закончилось массовыми селфи с гостем. Добавило пороху в огонь его участие в двух замечательных постановках «Кінець удавання 2.0» и «Klim. Slow art set».
Читайте также: Гогольfest в ДК «Молодежный»: рождение стихов на крыше, маска свиньи, эмоции и множество событий
Андрей представил двух режиссеров - Викторию Миронюк и Анатолия Чертока, которые представляли два совершенно разных направления. Они разделили всех на две группы, с которыми и работали 10 дней. Разделение произошло оригинальным способом: участники должны были сделать селфи, а затем рассказать о нем и почему они сделали его именно так. После такого знакомства режиссеры сделали выбор в свои «команды».
Четыре дня шли репетиции. Виктория (которая представила на фестивале две своих работы – «Червоне весілля» и «День незалежності») занималась с ребятами над понятием «освоение пространства». Совершенно другими были занятия Анатолия Чертока, который разбирал с участниками упражнения на раскрепощение, пластичность, память.
Анна Шубина: «Огромная благодарность Анатолию Черкову, который вложил в нас много любви, труда, надежд, знаний и времени. Благодаря его урокам мы стали раскрепощенными и еще больше полюбили "театр" в любых направлениях».
Арина Фетисова: «Фестиваль мне очень понравился, понравилось экспериментировать, думать по- другому, в этом сама суть творчества, его безграничность и вкус жизни».
Андрей Бурябаш: «Мне Анатолий понравился тем, что он направлял нас в русло кайфа на сцене, т.е. полюбите то, что вы делаете».
27 апреля обе команды представили на суд публике свои наработки, после чего вновь ринулись в занятия.
30 апреля они смогли поучаствовать в актерском воркшопе «Ты-я-мы» немецкого актера и хореографа Нильса Ровира-Муньйонс. Это была настоящая экспедиция по исследованию возможностей своего актерского самовыражения, фокусировка на присутствии актеры и силы группы.
Александр Балыкин: «Фестиваль поменял меня. Не буду лукавить, поначалу я его совсем не понял, но потом я расслабился, "словил" волну и поплыл по течению. Поток унес меня полностью, и это прекрасно. Во многом благодаря Нильсу (ему двойное спасибо). Я понял, что все проблемы в голове и они незначительные, все это пустяк».
Трое «театроманов» также приняли участие в лекториуме режиссера Дмитрия Левицкого (он привез на фестиваль спектакли «Мій дід копав. Мій батько копав. А я не буду!» и «Ресторан "Украина"»).
Кристина Новикова: «Дима Левицкий предложил нам поучаствовать в читке текстов, которые написал журналист Станислав Асеев, находящийся в плену у "ДНР". Эти зарисовки о войне служили частью лекции Левицкого о демократическом театре и способах противостояния коррупции силами искусства».
Можем смело сказать, что «театроманы» в том или ином количестве посетили все театральные мероприятия фестиваля! Да, группками и в одиночку, они смогли ухватить все, чтобы потом это пересказывать, описывать, спорить друг с другом.
Богдан Голубов: «Я человек не прошлого века, но такие театральные выступления до меня будут доходить долго или же я человек, просто не понимающий современное искусство. Некоторое для меня было абсурдно и в какой-то степени неуважительно и противно, но это мое мнение. Сам не люблю, когда в постановке нет сюжета, а иногда и смысла, но это современное, и здесь подымаются вопросы, нужды и интересы, мысли того современного человека. Кому по душе, кому нет».
Дарина Кравчута: «Гогольfest - это просто открытие для меня, взрыв. Очень удивил, в какой-то степени даже шокировал и, безусловно, влюбил в себя. Маленькая, яркая и насыщенная жизнь длиной в пять дней».
Наташа Заблоцкая: «Гогольфест стал определенно очень ценным опытом, вся прелесть в том, что он никого не смог оставить равнодушным. Некоторое было за гранью человеческого восприятия, и порой сразу было непонятно, что и для чего происходит на сцене, но всегда оставалось яркое послевкусие, и уже после по мелким крупицам выстраивалась целая картина. Затронули очень важные темы: социальные, гражданские. Иногда все выглядело до мурашек неприятно, так же, как бывает неприятно и тяжело в современном обществе. В хорошем смысле поразило то, что во всех спектаклях все внимание было приковано к актерам и пространство сцены полностью занимали именно актеры, а не свет, декорации и тому подобное. Как сложно и интересно смогли показать то, что мы видим каждый день вокруг себя в реальности. А самое чудесное, что абсолютно все постановки дали понять, что невозможного нет, главное - идея и силы на ее воплощение. Очень вдохновили».
Не скроем, что эмоции и от мастер-классов, и от спектаклей у «театроманов» разные. Итог один: новый этап творчества, потому что кто-то в себе больше уверился, кто-то вдохновился, кто-то увидел все по-новому. Поэтому ждите что-то, навеянное фестивалем.
Ольга Самойлова, режиссер: «Любому творческому человеку нужно где-то брать вдохновение, смотреть другое живое творчество, обмениваться им! Поэтому театральный творческий фестиваль в нашем городе, где один профессиональный театр и много аматорских, просто необходим!»
