Початок червня ознаменувався виходом низки унікальних і дійсно цікавих вистав. Саме про них я і хотіла розповісти в цьому блозі, оскільки наразі дуже уважно слідкую, за всіма подіями, що відбуваються в театральному житті міста. Насправді сьогодні Маріуполь перетворився на справжню театральну столицю Приазов’я і тепер кожен глядач може обрати виставу на свій смак.


Якщо ви хочете побачити легку виставу з вишуканими декораціями і відправитися в минуле та дізнатися, про що мріяли і переживали діти наприкінці XIX ст., вам варто відвідати виставу Театру юного актора «Ввечері третього дня». Режисерка вистави Ірина Анатоліївна Руденко довгий час шукала п’єсу, розраховану на середній вік дітей, перечитала багато матеріалу і вирішила поєднати декілька творів (розповідей, віршів і монологів) Аркадія Аверченка та Надії Теффі для створення нового унікального спектаклю. Дія відбувається в одній із дворянських садиб, адже раніше не було оздоровчих таборів, батьки привозили всіх дітей в садибу і залишали на гувернантку та нянечку. Ось що відбувається, коли діти залишаються наодинці з нянею, і розповідається у виставі. Для юних акторів це незвичний, але дуже цікавий досвід. Завдяки режисерці вони більше дізналися про минулі часи. Прем’єра вистави «Ввечері третього дня» відбулася 4 червня. Вдруге спектакль покажуть 13 червня.


Ще одна прем’єра зацікавить всіх, хто полюбляє театр абсурду. Це дипломна вистава актриси Донецького академічного обласного драматичного театру (м.Маріполь) Альони Горгоц трагікомедія «У відкритому морі» – пєса польського драматурга Славомира Мрожека. Сюжет, на перший погляд, простий: троє елегантно одягнених чоловіків дрейфують на плоту у відкритому морі. Дивом переживши корабельну аварію, вони залишилися практично без провізії. Коли їстівні запаси добігають кінця, перед джентльменами постає питання, як вижити. Недовго думаючи, вони вирішують... А що саме, можна буде дізнатися під час перегляду. Прем’єра відбулася 21 травня. Другий показ відбудеться 6 червня в ЦСМ «Готель Континенталь» (ПК «Молодіжний»).


Що означає «бути собою?», як, проживши життя, залишитися вірним своїм ідеалам та не зрадити власному «я»?! Відповіді на ці  питання 14 червня шукатиме на сцені Маріупольської камерної філармонії герой прем’єрної вистави Пер Гюнт. Прем’єра вистави відбулася 31 травня. Ідея поставити таку виставу в Маріуполі належить директорці департаменту культурно-громадського розвитку  Діані Володимирівні Тримі. Режисером стала Ірина Анатоліївна  Руденко, одним із завданням якої було скоротити п'єсу.  Драма «Пер Гюнт» була написана норвезьким драматургом і поетом Генріком Ібсеном в середині ХІХ сторіччя. У творі розповідається про драматичні пригоди і життєві  випробування  звичайного сільського хлопця Пера Гюнта. Михайло Загреба виконує головну роль. Він веде багато діалогів, що ускладнило його завдання. Проте Михайло вважає, що цей образ йому дуже підходить і радіє що отримав унікальну можливість співпрацювати з камерним оркестром «Ренесанс».

Наприкінці XIX століття видатний норвезький композитор Едвард Гріг написав музику до цієї п’єси, що надало цьому твору ще більшої популярності.  Для камерного оркестру «Ренесанс» робота над цією виставою – дуже цікавий досвід. Спектакль обов'язково залишиться в репертуарі оркестру.


Про наймолодших мешканців міста театральні працівники не забули. У Донецького академічному обласному драматичному театрі (м. Маріуполь) підготували космічну казку «Прибульчик». Це друга казка режисери-постановниці Євдокії Тіхонової на маріупольській сцені. Вона вже ставила казковий спектакль «Їде Святий Миколай». Історія про міжгалактичну дружбу сподобалася і акторам, які з інтересом та ентузіазмом віднеслися до нової вистави. Фантастичні пригоди для дітей на дві дії створив український режисер, актор і драматург Євген Тищук. Задіяні актриси дуже активно брали участь у створенні пісень, віршів і танців для вистави. Відмінність цієї казки від інших полягає не лише в космічному сюжеті, але й в тому, що її  можна буде побачити не тільки на сцені театру, а й на інших дитячих майданчиках міста, оскільки вона задумана як виїзна.


Якщо ви любите українську класику, драматичні історії кохання та готові поринути у світ фантастичних істот, то вам варто побачити драму-феєрію «Лісова пісня», режисером якої є Анатолій Миколайович Левченко. Ця вистава присвячена 150-річчю від дня народження Лесі Українки і поставлена силами учнів Першої театральної школи-студії. П’єса «Лісова пісня» не втрачає своєї актуальності і знайде відгук в аудиторії, адже вистава у колективу вийшла дуже сучасною. До того ж вистава представлена як перше фентезі в світі, адже тут є своя суперчетвірка героїв: е водяник, лісовик, русалки та духи лісу. Прем’єра вистави відбудеться 5 червня. Наступні покази анонсуватимуться пізніше.


Для любителів детективів та непростих сюжетів варто переглянути виставу «Гра» Театральної артілі «Драмком». Прем’єра відбулася 22 та 23 травня. Спектакль «Гра» поставлений за мотивами п’єси британського журналіста і автора детективних розповідей Ентоні Шаффера. Літній аристократ, процвітаючий автор детективних романів, який звик сприймати життя як гру і граючи принижувати людей, не очікував зустріти гідного суперника, здатного відповісти тією ж монетою. І в цій непростій історії, звичайно ж, замішана жінка... У виставі  , що має гостру інтригу і в якій задіяно всього два актори (Євген Сосновський та Микита Армен), також піднімаються актуальні соціально-психологічні теми. Весь реквізит актори виготовляють самостійно. Загалом ставити спектакль режисерці Наталі Гончаровій  було непросто, але всі зусилля були того варті, адже колективу вдалося створити захоплюючу психологічну історію з елементами детективу. Побачити цей спектакль можна буде вже восени.

Також в червні на глядачів чекає справжній сюрприз від Театру авторської п’єси «Conception». У прем’єрному спектаклі персонажі говоритимуть трьома мовами. Нова постановка, написана за мотивами роману Оскара Уайльда «Доріан Грей», віднесе глядачів на кілька років в майбутнє. Варто відзначити, що в основі сюжету вистави лежить боротьба чистоти з аморальністю. На глядачів чекає неймовірна атмосфера, буря сильних емоцій, нестандартні режисерські рішення та навіть кілька відвертих сцен. Цей спектакль передбачає і обмеження за віком (18+).

Таким чином, всі охочі відпочити культурно, мають можливість обрати і улюблений театр, і виставу, що більше припаде до смаку. Головне, не пропустити прем’єри і знайти час, щоб їх побачити.